Kto zajmuje się sztuką uliczną?

Chcesz poznać najważniejszych artystów street artu we Francji? Chcesz wiedzieć dlaczego street art jest sztuką?

Street Art Galerie to sklep specjalizujący się w Street Art. Udzielamy najlepszych porad i staramy się udzielić najlepszych odpowiedzi na Twoje pytania.

Wielu artystów tworzy sztukę uliczną na całym świecie. Wśród nich mamy Banksy’ego, Sheparda Faireya czy Jeana-Michela Basquiata, którzy są znani na całym świecie. Oprócz znanych artystów, istnieje wielu artystów graffiti, którzy codziennie tworzą obrazy. Każdy może to robić, o ile jakość pracy, jej lokalizacja i przesłanie, które przekazuje, są wystarczająco spójne, aby można je było uznać za sztukę.
.

W tym artykule odkryjesz dwa ważne punkty:

.

  • Kryteria, które muszą zostać spełnione, aby graffiti zostało uznane za sztukę
  • Francuscy artyści uliczni

Czytając ten artykuł dowiesz się więcej o sztuce miejskiej. Zacznijmy więc od razu!

Dlaczego sztuka uliczna jest sztuką?

Początki graffiti

Chociaż zjawisko to jest modne i aktualne, sztuka uliczna nie jest nowa. Jego początki sięgają tysięcy lat wstecz. Rzeczywiście, malowidła i napisy na starożytnych budynkach w Egipcie, Grecji i Cesarstwie Rzymskim są najwcześniejszymi wersjami i stanowią pierwsze przejawy graffiti.

>

Słowo „graffiti” pochodzi od włoskiego słowa graffiato, oznaczającego „porysowany”. Forma sztuki ewoluowała, podobnie jak otaczające ją konotacje, a obecnie przekształcanie ścian w płótna jest w większości uważane za wandalizm.

Debata na temat tego, czy graffiti jest sztuką czy wandalizmem, jest niezwykle złożona i zależy od wielu czynników. Istnieje kilka elementów, które należy wziąć pod uwagę, takich jak lokalizacja pracy, jakość rysunku, a także przesłanie, które przekazuje. Rozmawialiśmy nawet o tym w naszym artykule mówiącym o celu sztuki ulicznej.

Nie ma jednoznacznej odpowiedzi i łatwo jest dostrzec obie strony debaty. W końcu nie każdy byłby zadowolony, gdyby jego własność została pomalowana bez jego zgody. Z drugiej strony, można również argumentować, że graffiti jest prawem do wolności wypowiedzi dla artysty i sposobem na zapewnienie, że jego praca może zostać doceniona i dotrzeć do innej publiczności niż raczej zamknięty świat sztuki.

Graffiti wymaga umiejętności technicznych

Tworzenie pięknych dzieł sztuki wymaga niezwykłego talentu i graffiti nie jest tu wyjątkiem. W rzeczywistości istnieje wielu artystów ulicznych, których prace wyraźnie pokazują ogromny poziom umiejętności technicznych.

Są definicją wolności słowa

Sztuka jest postrzegana jako sposób na swobodne wyrażanie siebie. Sztuka uliczna korzysta z tego prawa bardziej niż jakakolwiek inna forma sztuki. Przenosząc swoją kreatywność na ulicę, artyści nie muszą martwić się o galerie sztuki, krytyków lub potencjalnych nabywców, a zatem mogą być całkowicie wolni, a nawet anonimowi, jeśli chcą.

Status nie ma znaczenia, a brak ograniczeń pozwala artystom graffiti łamać kody i przekraczać granice, tworząc jeszcze bardziej ekscytujące i coraz bardziej istotne dzieła sztuki!

Tematy polityczne i społeczne są reprezentowane bez ograniczeń

.

Wiele dzieł sztuki, w tym te najbardziej znane, porusza kwestie społeczne i polityczne. Co więcej, graffiti może mieć ogromny wpływ w tym zakresie. Wystarczy spojrzeć na Banksy’ego, który stał się znany na całym świecie dzięki swoim humorystycznym komentarzom, takim jak The Flower Thrower, po raz pierwszy namalowany na barierze jerozolimskiej na Zachodnim Brzegu w 2003 roku jako oświadczenie popierające prawa Palestyńczyków.

Podobnie Keithowi Haringowi udało się zwrócić uwagę opinii publicznej na epidemię cracku swoim muralem Crack is Wack, a także na homoseksualność i kryzys AIDS. Wielu entuzjastów twierdzi, że obowiązkiem sztuki jest podkreślanie tych tematów.

Rzeźby zdobią miasta

Oprócz swojego znaczenia, sztuka uliczna jest również ceniona za swój efekt artystyczny i nie można zaprzeczyć pięknu niektórych murali. Dlatego też wycieczki z przewodnikiem po sztuce ulicznej są obecnie powszechną praktyką w wielu miastach na całym świecie. Chociaż dostęp do graffiti jest zazwyczaj bezpłatny, coraz więcej osób jest skłonnych zapłacić, aby zobaczyć te wspaniałe dzieła. Odważne kolory, kształty i wzory to podstawowe cechy tej formy sztuki.

Kiedy artyści puszczają wodze fantazji, ich dzieła natychmiast przekształcają nudne przestrzenie w miejsca, do których ludzie chcą chodzić. Graffiti zdobi zewnętrzne ściany, a ludzie to uwielbiają!

Sprzedaże z niebotycznymi kwotami na aukcjach pokazują wartość tej sztuki

.

Każdy, kto twierdzi, że sztuka uliczna nie jest sztuką, może mieć trudności z wyjaśnieniem, dlaczego ludzie płacili tak dużo za dzieła sprzedawane na aukcjach w ostatnich latach.

Bez tytułu Jeana-Michela Basquiata sprzedany za 110,5 miliona dolarów w 2017 roku, dając mu status najdroższego amerykańskiego obrazu kiedykolwiek sprzedanego na aukcji w tamtym czasie. Banksy’s Girl and the Balloon również sprzedano za 1,37 miliona dolarów. Inne drogie dzieła to Bez tytułu autorstwa Retny (38 000 dolarów) i Charlie Chaplin autorstwa Mr. Brainwash (100 000 dolarów).

Nie wszyscy zgadzają się z tym, że wartość dzieła sztuki jest określana przez jego cenę, ale fakt, że graffiti może sprzedawać się za tak wysokie kwoty dowodzi szacunku i prestiżu, jaki wygenerowało w społeczności artystycznej.

Możemy zatem uznać, że sztuka uliczna, podobnie jak graffiti, jest sztuką.

Francuscy artyści sztuki ulicznej

Seth Globepainter

Naprawdę nazywa się Julien Malland i jest utalentowanym paryskim artystą ulicznym. Jest znany na całym świecie z swoich murali przedstawiających dziecięce postacie. Stworzył prace w wielu krajach na całym świecie. Czerpiąc inspirację z podróży po całym świecie, stąd nazwa Globepainter, często współpracuje z lokalnymi artystami ulicznymi, aby malować murale na dużą skalę.

Od Chin po Kolumbię, zabawne prace Setha Globepaintera zawierają dziedzictwo kulturowe miejsc, które odwiedza, oddając hołd lokalnym mieszkańcom i ich tradycjom kulturowym.

Jef Aerosol

Jef Aérosol lub Jean-François Perroy jest prawdopodobnie najbardziej znanym francuskim artystą ulicznym. Ten samouk graffiti jest francuskim zwolennikiem sztuki miejskiej od wczesnych lat 80-tych, kiedy to namalował swoje pierwsze szablony w sprayu.

Sztuka, muzyka i polityka lat 60. i 70. w znacznym stopniu przyczyniły się do rozwoju jego stylu artystycznego. Praca Jefa Aérosola opiera się na postaciach. Jego pierwszym szablonem był autoportret i nic dziwnego, że po tylu latach fascynacji ludzką twarzą, jest obecnie uważany za mistrza szablonu i portretu.

.

Ernest Pignon-Ernest

Ernest Pignon-Ernest przemierza ulice Paryża i wykleja swoje jednokolorowe prace od lat 60. XX wieku. Jego prace miejskie mają silne i głębokie znaczenie. Niosą ze sobą bardzo ważne przesłanie polityczne lub społeczne. Często nawiązuje do historycznych i bieżących wydarzeń mających miejsce na ulicach, na których tworzy swoje prace.

Blek Le Rat

Blek Le Rat jest pionierem francuskiego graffiti. Obecnie artysta skupia się głównie na kwestiach politycznych, a dokładniej na problemach społecznych, takich jak bezdomność i środowisko. Przez większą część swojej kariery Blek Le Rat utrzymywał niski profil, aby uniknąć grzywien.

Jest mocno zaangażowany w europejską sztukę uliczną i zainspirował setki artystów na całym świecie swoim unikalnym stylem szablonów. Artyści tacy jak Banksy czy Space Invader często cytują go jako główny wpływ na ich twórczość.

C215

C125, aka Christian Guémy, jest uważany za jednego z najlepszych artystów szablonowych na świecie. Weteran sztuki ulicznej od około dwudziestu lat, jego pseudonim pochodzi od celi więziennej, w której był kiedyś zamknięty.

Poprzez tematy takie jak osoby starsze, żebrzące dzieci czy uchodźcy, stara się zwrócić uwagę na tych, o których społeczeństwo ma tendencję do zapominania. W celu interakcji z kontekstem, jego prace są starannie umieszczane w określonych miejscach.

Levalet

Charles Leval, lepiej znany jako Levalet, tworzy ludzi z ciasta pszennego, którzy wchodzą w interakcje z otoczeniem. Ten paryski artysta uliczny przywiązuje dużą wagę do otoczenia każdej pracy. Spaceruje po ulicach swojego miasta i dokonuje pomiarów, aby znaleźć idealne miejsca do umieszczenia swoich prac.

Po tym misternym planowaniu najpierw rysuje swoje postacie czarnym tuszem, a następnie umieszcza je w wybranych lokalizacjach w mieście. Levalet czasami włącza do swoich obrazów przedmioty codziennego użytku, takie jak parasole czy książki, aby nadać swoim pracom więcej życia.

Invader

Invader to anonimowy francuski artysta sztuki miejskiej. Najbardziej znany jest ze swoich pikselowanych mozaik instalowanych w miastach na całym świecie. Prace Invadera składają się z płytek przypominających grafikę z gry wideo Space Invaders.

Jak wielu znanych artystów, Invader wykorzystuje miejsca publiczne jako swoje płótno i zaatakował ulice na całym świecie z unikalną marką graffiti, biorąc obrazy z kultury popularnej i przekładając je na grafikę retro. Urodzony w 1969 roku w Paryżu, Invader nadal mieszka i pracuje w tym mieście.

Miss Tic

Miss Tic to francuska artystka urodzona w Paryżu 20 lutego 1956 roku. Znana jest ze swoich szablonów przedstawiających czarnowłose kobiety, często widywanych na ulicach Paryża i kojarzonych z poezją. Jest znana jako artystka uliczna od 1985 roku.

Kashink

Kashink mieszka w Paryżu i wiele podróżowała po świecie, czerpiąc inspirację z wielu różnych kultur. Maluje ogromne czterookie postacie, grubymi liniami, jaskrawymi kolorami i w bardzo charakterystycznym stylu. Artysta uliczny jest zaskakującą osobą.

Podczas gdy większość malarek przedstawia kobiece postacie, ona maluje tylko mężczyzn, najlepiej grubych i owłosionych. Jest prowokująca, kreatywna i na co dzień nosi wąsy. Jej prace były wystawiane w galeriach w wielu krajach europejskich.

Thoma Vuille

Thoma Vuille to malarz urodzony 16 lipca 1977 roku w Szwajcarii. Najbardziej znany jest z przedstawiania Monsieur Chat na wielu ulicach miasta Orlean. Postać ta ma zazwyczaj żółty kolor i przynosi miastu radość swoim mitycznym uśmiechem!

Zainspiruj się artystami!

Po przeczytaniu tego artykułu znasz już dziesięciu francuskich artystów sztuki miejskiej, a także różne punkty, które pozwalają uznać obraz za dzieło sztuki ulicznej. Zapraszamy również do zapoznania się z naszym artykułem pozwalającym poznać 5 najsłynniejszych artystów graffiti na świecie.

W końcu wielu artystów tworzy freski, obrazy lub obiekty sztuki ulicznej. Wystarczy się rozejrzeć, aby zobaczyć dzieła wszelkiego rodzaju. Najważniejszą rzeczą w sztuce ulicznej jest to, że jest ona dostępna dla każdego, niezależnie od kategorii społecznej.

Twoja kolej, aby zaprezentować tę sztukę i zapoznać się z naszymi obrazami, a także wszystkimi naszymi pięknymi kolekcjami, abyś mógł udekorować swój dom ze smakiem.

Odkryj nasze obrazy już teraz, klikając na poniższy obrazek.

.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *