Jaki jest cel sztuki ulicznej?

Zastanawiasz się czym jest sztuka uliczna? Chcesz dowiedzieć się więcej o graffiti? Zastanawiasz się nad jego przeznaczeniem? Chcesz poznać jego historię? W takim razie trafiłeś we właściwe miejsce!

Jesteśmy pasjonatami tej sztuki i pomożemy Ci dowiedzieć się o niej nieco więcej.

W większości przypadków sztuka uliczna to sztuka tworzona przez nieznanych artystów, którzy chcą przekazać silne przesłanie polityczne lub potępić społeczeństwo. Graffiti wykonane nielegalnie na własności prywatnej lub publicznej jest zabronione. Za pozwoleniem jest jednak uważane za sztukę publiczną. Graffiti stało się stałym elementem muzeów i galerii.

.

W tym artykule dowiesz się:

  • Czym jest sztuka miejska
  • Wartości sztuki ulicznej
  • 5 najlepszych artystów graffiti na świecie

Czytając ten artykuł, dowiesz się wiele o graffiti. Sztuka uliczna nie będzie już miała przed Tobą żadnych tajemnic i poznasz jej historię, cel i konsekwencje.

Koniec marnowania czasu, przejdźmy od razu do sedna sprawy!

1. Czym jest sztuka miejska?

Zanim przejdziemy do sedna sprawy i zdefiniujemy, czym jest sztuka miejska, ważne jest, aby zacząć od podstaw, aby zrozumieć, o czym mówimy.

Zacznijmy więc od razu od wszystkiego, co musisz wiedzieć o wyglądzie obrazów na murach miast i definicji sztuki ulicznej.

Historia sztuki miejskiej

Przede wszystkim musimy cofnąć się do lat dwudziestych i trzydziestych XX wieku w Nowym Jorku, gdzie gangi zaczęły pojawiać się i rysować graffiti na wagonach kolejowych i ścianach budynków. Te nowe rysunki stanowią jeden z pierwszych przejawów sztuki ulicznej.

Następujące po tych wydarzeniach lata 70. i 80. stanowiły ważny punkt zwrotny w historii sztuki ulicznej. Ten okres konfliktu skłonił młodych ludzi do reagowania na otoczenie społeczne i polityczne. Chcieli mieć możliwość swobodnego wyrażania swoich opinii. Kreatywni i zbuntowani, stworzyli ruch artystyczny, aby potępić społeczeństwo. Okres ten miał realny wpływ na historię sztuki ulicznej.

To nowe zjawisko uwiodło Nowy Jork, miasto, w którym wszystko się zaczęło. Tagi początkowo zaczęły pojawiać się w miejskich pociągach metra. Bardzo szybko ta nowa moda zaczęła wpływać na inne główne miasta USA, takie jak Los Angeles i Chicago.

W kolejnych latach ta nowa kultura przyciągnęła uwagę opinii publicznej. Nazwiska artystów zaczęły pojawiać się dzięki fotografom. Jednym z najbardziej szanowanych nazwisk w archiwum sztuki ulicznej jest Martha Cooper, fotografka, która była świadkiem narodzin muralowych fresków.

Znaczenie tej sztuki

Dla wielu artystów ulicznych ta nowa sztuka jest nowym sposobem wyrażania siebie i wyrażania swojej opinii (wartości tej sztuki zostaną omówione w jednej z kolejnych części).

Jeśli rozbijemy termin „sztuka uliczna”, szybko zrozumiemy, że składa się on ze słowa „street”, które oznacza „ulicę” w języku angielskim, oraz „sztuka”, która zgodnie z definicją jest sposobem na dotknięcie zmysłów i emocji publiczności poprzez dzieła.

Sztuka miejska jest zatem terminem obejmującym wszystkie sztuki, które można zobaczyć na ulicach miasta lub dzielnicy. Możliwe są różne techniki: prace mogą być graffiti, tagami, wykonane przy użyciu szablonów, instalacji, a nawet filmów.

Dlaczego graffiti jest zakazane?

Istnieją dwa rodzaje graffiti:

  • Zatwierdzone rysunki: są to rysunki uważane za sztukę publiczną. W ich przypadku zezwolenie wydawane jest z wyprzedzeniem.
  • Nieautoryzowane rysunki: są uważane za wandalizm. Są one wykonywane na własności prywatnej lub publicznej i nie mają prawnego upoważnienia.

Prawnie rzecz biorąc, graffiti uważane za wandalizm jest degradacją własności. Wykazano, że mają one negatywny wpływ na otoczenie. Rzeczywiście, kryminolodzy zaobserwowali „efekt kuli śnieżnej”. Innymi słowy, gdy akt wandalizmu ma miejsce w jednym miejscu, inne podążają za nim.

Dr George Kelling i James Q.Wilson zbadali tę teorię. Jeśli ktoś wybije okno w mieście, prawdopodobieństwo kolejnych wybitych okien i graffiti wzrasta.

Zanotowano również wzrost rzeczywistych przestępstw z użyciem przemocy w tych obszarach. Naukowcy doszli do wniosku, że istnieje bezpośredni związek między przemocą uliczną, wandalizmem i nieporządkiem w społeczeństwie.

Teoria ta, zwana The Broken Window Theory, opublikowana w 1982 r., twierdzi, że przestępczość jest wynikiem nieporządku, a jeśli w danym miejscu występuje zaniedbanie, czy to defacement, czy graffiti, ludzie przechodzący obok nie będą już dbać o to miejsce, a szkody będą bardziej obecne.

Po zapoznaniu się z teorią dwóch lekarzy możemy obserwować efekty tego obrazu i wyciągać wnioski na temat funkcji graffiti w środowisku publicznym.

2. Wartości sztuki ulicznej

Teraz, gdy wiemy już nieco więcej na temat tego, czym jest sztuka miejska, jakie jest jej pochodzenie i historia, nadszedł czas, aby wspólnie odkryć jej wartości i sposób, w jaki jest wykorzystywana.

Sztuka miejska może być postrzegana jako narzędzie do komunikowania naszych poglądów, wyrażania obaw politycznych i zadawania trudnych pytań. Jej zastosowania są niezwykle zmienne, a w niektórych przypadkach jest nawet postrzegana jako środek upiększania miasta. Przyjrzymy się trzem sposobom jej wykorzystania.

Wystawa, by wyrazić siebie

Przede wszystkim sztuka uliczna jest sposobem wyrażania siebie, pokazywania swoich pomysłów, prowokowania i zaprzeczania. Rzeczywiście, wielu artystów jest znanych z tych powodów.

Jest to szczególnie prawdziwe w przypadku Banksy’ego z jego wieloma pracami przeciwko państwu i polityce. W rzeczywistości wiele reprodukcji Banksy’ego jest dostępnych w naszej galerii.

Przesłania przekazywane przez grafficiarzy są dostępne dla każdego i każdy może je zobaczyć. Są łatwe do zrozumienia i łatwe do oglądania. To galeria sztuki współczesnej, która jest bezpłatna i otwarta dzień i noc.

Nie ma żadnych zasad rządzących tą formą sztuki, która jest uważana za efemeryczną. Jest to forma wolności otwarta dla artystów i publiczności. Artyści uliczni mogą zatem przekazywać wiadomość, a publiczność może obserwować bez wydawania pieniędzy.

Malowanie do dekoracji

Dzisiaj sztuka uliczna jest również uważana za styl dekoracyjny. Rzeczywiście, dzieła wielkich nazwisk są reprodukowane na obrazach, dzięki czemu każdy może mieć sztukę miejską we własnym domu. Odkryj naszą ofertę obrazów w naszym sklepie internetowym, klikając na poniższy obrazek.
.

Poza osobami prywatnymi, sztuka uliczna jest również wykorzystywana w niektórych miastach do renowacji miast. Z biegiem lat sztuka uliczna znalazła swoje miejsce i nie jest już uważana za wandalizm, ale raczej za styl sam w sobie.

Istnieje również graffiti wykonane w sypialniach dzieci lub nastolatków, na fragmencie ściany, z ich imieniem zaznaczonym w tagach. Często bardzo kolorowa, ta dekoracja wnętrz okazuje się bardzo popularna, tak bardzo, że każdy już ją widział lub o niej słyszał.

Graffiti i zamiłowanie do ryzyka

W sztuce graffiti istnieje strona zakazana, która ogromnie przemawia do artystów. Rzeczywiście, ten rodzaj zakazanej sztuki współczesnej przyciąga artystów ulicznych ze względu na swoją nielegalną stronę wywołującą adrenalinę.

Obawa przed byciem złapanym, fakt chodzenia po mieście z czujnością i nie wiedząc, co może się wydarzyć za rogiem: wszystkie te czynniki wytwarzają adrenalinę. Poza ideą dostarczenia wiadomości, dla niektórych z nich smak ryzyka, a także doznania zapewniane przez akt nielegalnego malowania sprayem są głównymi motywacjami do malowania na ulicy przy użyciu bomb.

.

3. Top 5 najlepszych artystów graffiti na świecie

Teraz wiemy nieco więcej o wartościach i celu sztuki ulicznej. Jak widzieliśmy, sztuka uliczna i graffiti stały się częścią naszego życia i są najgorętszym trendem w sztuce współczesnej.

W dzisiejszych czasach niektórzy artyści sztuki ulicznej zarabiają dużo pieniędzy i mają wielu fanów. Przyjrzymy się 5 najbardziej znanym artystom ulicznym.

5. Os Gemeos

Os Gemeos są bliźniakami, pionierami i liderami brazylijskiej społeczności graffiti, a także mają bardzo silny wpływ na południowoamerykańską sztukę uliczną. Ci dwaj bracia wzięli niewiele informacji o graffiti w stylu nowojorskim i nadali mu brazylijski charakter dzięki swojemu unikalnemu stylowi.

Używanie przez nich tradycyjnych znaków w stylu graffiti, ich wykorzystanie przestrzeni i połączenie wpływów północnoamerykańskich i południowoamerykańskich posłużyło jako punkt wyjścia dla artystów ulicznych w całej Ameryce Południowej. Południowoamerykańscy artyści uliczni zgodziliby się, że Os Gemeos mają silny wpływ i są dla nich główną inspiracją.

4. Jean-Michel Basquiat

Zanim Basquiat stał się jednym z najpopularniejszych nowojorskich artystów, był młodym bezdomnym uciekinierem, który tworzył graffiti pod pseudonimem „SAMO”. W swoim krótkim życiu Basquiat piął się po szczeblach świata sztuki, trafiając do najlepszych galerii.

Jego sztuka uliczna wpłynęła na jego pracę na płótnie i odwrotnie. Przez lata jego prace pomogły zdefiniować pokolenie sztuki. Pod względem stylistycznym jest często naśladowany przez artystów sztuki współczesnej, ale rzadko dorównuje im poziomem.

3. Keith Haring

Chociaż Keith Haring dożył zaledwie 32 lat, jego twórczość wywarła wpływ nie tylko na sztukę uliczną, ale także na świat sztuki w ogóle. Postacie z kreskówek Haringa były podstawą nowojorskiej sceny artystycznej lat 80. i pojawiały się na wszystkim, od koszulek po deskorolki.

Jego sława rozpoczęła się od rysowania na billboardach na stacjach nowojorskiego metra. Pop Shop Haringa, w którym umieszczał swój podpis na prawie wszystkim, co mógł masowo produkować, był prekursorem takich marek jak OBEY Giant Sheparda Faireya i OriginalFake KAWS.

2. Shepard Fairey

W zależności od tego, z kim rozmawiasz, Shepard Fairey może być uważany za największego artystę ulicznego lub najgorszego artystę ulicznego wszechczasów. Tak czy inaczej, był wpływowy. Zrodził niezliczonych naśladowców, a jego prace były bez końca parodiowane.

Przyciągnął więcej ludzi niż ktokolwiek inny do nielegalnej sztuki ulicznej. Jego prace wpłynęły na ludzi zarówno pod względem estetycznym, jak i koncepcyjnym. Jest człowiekiem stojącym za słynną marką OBEY.

1. Banksy

Banksy wkroczył w sztukę uliczną znacznie później niż wielu artystów. Przechodząc od graffiti do szablonów około 2000 roku, miał już swoje miejsce wśród wielkich. Jego popularność jest tak duża, że musieliśmy umieścić go na szczycie naszej listy. Jest także jedynym artystą street artu, który został nominowany do Oscara.

Niemal każdy artysta uliczny, który rozpoczął swoją karierę w ciągu ostatnich pięciu lat, wiele zawdzięcza Banksy’emu. Cała społeczność graffiti zgodziłaby się, że podniósł on świadomość sztuki miejskiej wśród ogółu społeczeństwa.

Jak można się domyślić, sztuka uliczna ma dwa główne cele: freski są wykorzystywane do ozdabiania i upiększania miasta lub dzielnicy, ale także, i przede wszystkim, do przekazywania wiadomości, zaprzeczania i rzucania wyzwań. Niektórzy grafficiarze postrzegają tę sztukę jako sposób na przeciwstawienie się zakazom i podniesienie adrenaliny, a ich celem jest zawsze prowokowanie.

Zostałeś ekspertem, a sztuka miejska i jej wartości nie mają już dla ciebie tajemnic. Od teraz możesz dobrze się bawić, patrząc na tagi na ulicy i próbując zrozumieć kryjące się za nimi przesłanie.

W międzyczasie proponujemy przejrzeć naszą kolekcję obrazów, aby dowiedzieć się więcej o dziełach niektórych artystów i udekorować swój dom ze smakiem.

Odkryj go teraz, klikając poniższy obrazek

.
.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *